日前，一本名叫《
设计诗》的诗集在网络上火了起来，文字设计与现代诗糅合的新颖形式吸引了网友们的眼球，众多网友纷纷转发评论，把诗歌推回到了公众视野，引发了对设计诗是不是诗的讨论，甚至认为这有益于一直式微的诗歌的复苏。为此，记者采访了一些青岛诗人，他们认为这只是一种文字游戏或
行为艺术，而不应称为诗歌，而如果真当成诗，则是对诗的误导。朱赢椿和“设计诗”
设计诗走红随笔文字也能可视化
日前，一本2011年出版的图书突然蹿红了，这本书叫《 设计诗》。事情起源于网友“随易在路上”在微博贴出了拍摄自该书的七张内页，并称“我知道在书店拍书不好，但实在忍不住，朱赢椿的《设计诗》太赞”。该书的突然走红打了当当网、亚马逊、京东等网站一个措手不及，大都出现了断货现象，当当网打出了“预售商品，预计7月15日到货”。
《设计诗》的作者朱赢椿，百度百科中显示是南京师范大学出版社艺术总监、南京书衣坊工作室设计总监……目前主要从事书籍设计和选题策划工作。但是其中一项介绍引起了记者的注意，那就是他的《不裁》被评为“世界最美的书”，《蚁呓》《真相》《小猫茉莉》等多部作品被评为“中国最美的书”。而《设计诗》之所以引起关注，与他的“美”不无关系。
《设计诗》并不是普通意义上的诗集，更像是一幅幅画，作者自己所写的随笔文字变成了可视化的东西，在这里，文字可以东倒西歪、打滚转圈。比如“一颗闪亮的流星在漆黑的夜空划过长长的弧线坠落在不远处的村庄。”页面上方犹如天际，第一句整行文字由左自右形成下坠弧线，字体渐次缩小 ，如同流星的轨迹。再如，“花苞起/花蕊现/花瓣打开/花正艳/一阵风来花满地。”前四句，“花”字逐渐变大，象征一朵花开的过程，最后一句，花字拆成了零落的部首，象征被风吹散的花瓣。
随手涂成书来自平凡生活的灵光乍现
这本书是作者朱赢椿的“无心之作”，因为朱赢椿有个喜欢随手涂鸦的习惯。朱赢椿经常坐长途火车、飞机，在无聊的时候就随手拿出本子写一写、画一画。这些文字，大多来自平凡生活里的发现，以及突然灵光乍现的感触。有一次，朱赢椿坐火车，看到一位乘客吃面条，泡面的水不够，找乘务员倒水，乘务员没站稳，手一抖给倒多了，乘客又想往汤里兑酱油。这特生活化的一幕，就变成了朱赢椿有设计感的文字——《汤太咸了》：“汤太咸了要淡点/汤太咸了要淡点/……/汤太咸了要淡点/汤太淡了要咸点。”每一句文字的颜色都比上一句淡，直至变成虚无。
朱赢椿说，这是他和自己玩的小游戏。2011年，朱赢椿去广西师大理想国与总编辑刘瑞琳谈书籍出版事宜，当时谈的是一本叫《蜗牛慢吞吞》的书。没想到，眼尖的刘瑞琳在朱赢椿的电脑里发现了“宝”：那些积累了两三年的草稿，只言片语的小设计。她想要出版这本书，朱赢椿当时觉得不可思议还劝她要冷静。最终《设计诗》还是结集出版了，销量也不错，两年来《设计诗》销了1万多本。
质疑声不绝只是艺术家的行为艺术？
没想到的是，两年后《设计诗》突然蹿红了，褒贬声也随之而来。赞美者认为，《设计诗》“很有画面感，让诗歌有了另外一种样子”。但也有网友炮轰，说这书形式大于内容，“仅仅是有创意，要是真买书就觉得太不值了，诗一点都不好”。因为“设计诗”沾了一个“诗”字，出版社编辑对此书的推荐词也是“只有设计师才能完成的新感觉诗歌”，网上甚至出现了“设计诗”是不是诗歌的争论。
对此 ，岛城诗人大都认为这不是诗。诗人邵竹君认为，“设计诗”只是一个文字游戏，怎么创作是作者的自由，但是如果把它当成诗歌，那就是一种误导，也是对诗歌的亵渎，“这样做只会弄巧成拙，要不你把顾城的代表作《一代人》也‘设计’一下。”诗人高伟也认为，这是一本艺术家的书，不是诗的书，它想展示的是一种设计的心思，倒不是什么诗歌的心思。高伟说，《设计诗》更像是诗歌界的一本“行为艺术”的书，“行为艺术是艺术的一种形式，行为艺术的书也是书的一种形式。”
朱赢椿显得很淡然，他也认为，这是“设计诗”，不是诗，也不必一本正经地看待，因为只是私人情感的表达，不是设计师的主业，他只是偶尔为之，不会计较别人的感受，只要自己开心就可以了。
助诗歌复苏？真正的诗歌和少数人有关
诗歌式微，一直是近些年的主流论调，有人认为朱赢椿的《设计诗》，就像前几年的“梨花体”“羊羔体”诗歌事件一样，再次让诗歌回到了公众的视野，对诗歌是一种帮助。
邵竹君却不这样认为，“诗歌从大众化走向小众化，与其说诗歌边缘化，不如说它回到了正常的位置”。他解释说，现在诗歌不像上世纪80年代受热捧，是因为如今娱乐方式太多，大家被转移了注意力，如果不是主动的阅读者，就会认为当下没有诗歌。”
高伟认为，“真正的诗歌和外在对它的评说一点关系都没有，真正的诗歌永远在高处独自闪烁着思想的光芒，永远是和少数人的心灵有关的，它只为真正需要诗歌的心灵所闪烁。”
记者 刘礼智
（来源：半岛网-半岛都市报） [编辑: 林永丽]
